PROLONGATION JUSQU’AU 16 DÉCEMBRE 2022, DU FILM IMMERSIF ÉCOSYSTÈMES, EN MILIEU SOUS-MARIN, PROJETÉ DANS LE DÔME À LA SAT

En programmation du Magazine radio In situ du 5 novembre 2022 et en rediffusion le 3 décembre 2022, un compte rendu de Pierre Archambault de l’équipe In situ, au sujet du film immersif Écosystèmes, projeté dans le dôme de la Société d’Arts Technologiques, qui explore le paysage sonore de l’univers sous-marin.

Le compositeur Maxime Dangles a été invité à créer une nouvelle musique à partir de sons sous-marins en milieu polaire, fournis par une équipe de chercheurs en écologie maritime ( Le Laboratoire international Be BEST franco-québécois ), souhaitant expérimenter un projet alliant art et science, avec l’expérimentation d’un dispositif de son spatialisé (Meyer 24.4 points actifs de diffusion, commandé par interface audio-numérique), qui permet l’immersion sonore.

Il en résulte un film d’animations immersif fascinant titré Écosystème, fruit d’une longue résidence, réalisé en collaboration avec l’artiste visuel et designer Dylan Côté, basé à Paris.

Vous pouvez écouter plus bas, le compte rendu de Pierre Archambault, de l’équipe In situ qui a assisté à la première.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Photo de l’échange avec le compositeur de la musique du film Maxime Dangles, lors de la première du film immersif Écosystèmes à la SAT

Retour du chroniqueur Pierre Archambault sur le films Écosystèmes diffusé à Radio Centre-Ville 102,3 le 5 novembre 2022 :

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DOUBLE EXPOSITION D’AMPLEUR, DE L’ARTISTE SARABETH TRIVINO

L’édition du Magazine radio In situ du 15 octobre 2022, a fait place à une entrevue avec l’artiste textile, Sarabeth Trivino, d’origine chilienne, dont la pratique innovatrice revêt une signification toute particulière, celle de maintenir un lien de filiation et de solidarité avec le peuple Mapuche, celui de sa mère, qui continue d’occuper une place importante dans la vie de cette artiste femme, immigrante et citoyenne , en quête identitaire.

L’entrevue a lieu à l’occasion d’une double exposition de l’artiste à grand déploiement à Oboro jusqu’au 15 octobre 2022 ( Mapu/Territoire sacré ) et à la salle de diffusion Parc-Extension de la Maison de la Culture Claude Léveillé( Arteria ) jusqu’au 30 octobre 2022, dans le cadre du Festival Latin Arte

Vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Sarabeth Trivino diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3. L’artiste nous présente son approche textile et toute sa signification, ses deux expositions en cours au moment de l’entrevue, ainsi que son parcours artistique. Elle est actuellement inscrite au programme de maîtrise en beaux-arts en fibrfes et pratiques matérielles de l’Université Concordia, après avoir obtenu un baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l’UQAM.

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ENTREVUE AVEC SARABETH TRIVINO DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

JUSQU’AU 30 OCTOBRE 2022 : UNE TROISIÈME ÉDITION DE LA TRIENNALE BANLIEUE, QUI ALLIE ART ET SCIENCES !

En programmation du Magazine radio In situ du 30 juillet et en rediffusion (extrait) le 22 octobre 2022, une entrevue avec Marie Perreault, commissaire principale de l’événement d’actuel Triennale Banlieue qui en est à sa 3e édition, titrée Interrègne, jusqu’au 30 octobre 2022. Cet événement interdisciplinaire allie art et science et s’intéresse à la présence de la nature en banlieue et sa cohabitation avec l’habitat humain.

L’événement fort animé durant tout l’été, en cours présentement à la Maison des Arts de Laval, s’est auparavant déployé dans huit lieux à Laval. On peut apprécier sur place 19 artistes réunis, qui ont travaillé en collaboration avec une équipe de quatre scientifiques (en biologie, géographie et urbanisme).

La Triennale se terminera dimanche le 30 octobre, avec une présentation à 14h du sondage (Exercice de cartographie) que Nicolas Grenier a mené.

Vous pouvez écouter plus bas, l’entrevue avec Marie Perreault diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3. La commissaire présente d’abord les axes explorés, puis le processus de collaboration avec les scientifiques impliqués et enfin une sélection des oeuvres présentées par les artistes.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

LA MAISON DES ARTS DE LAVAL est localisée au 1395 boul. de la Concorde ouest à Laval.

ARTISTES RÉUNIS : Sophie Aubry, Michael Belmore, Ludovic Bonney, Marie Côté, Marie-Suzanne Désilets, Nicolas Grenier, Richard Ibghy & Marilou Lemmens, Catherine Lescarbeau, Deborah Margo, Louise Noguchi, Steven Orner, Graeme Patterson, Boris Pintado, Ariane Plante, Ross Racine, Eugenia Reznik, Andreas Rytkauskas, Scenocosme, Lisa Sfriso.

CO-COMMISSAIRE : Yan Romanesky

COMITÉ SCIENTIFIQUE : Anaïs Boutin, Samuel Descôteaux Fréchette, Antonious Petro et Louis Tremblay

PHOTO : À GAUCHE, la commissaire Marie Perreault et à droite, l’artiste Arianne Plante.

ENTREVUE AVEC MARIE PERREAULT AVANT LE DÉBUT DE LA TRIENNALE,, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

L’ATELIER QUI DEVIENT THÉÂTRE

Au programme du Magazine radio In situ du 17 septembre 2022, une entrevue avec Fabienne Roques, au sujet de sa performance solo titrée À Tempéra à L’Atelier-Librairie Le Livre Voyageur, en cours depuis le 31 août et prolongée jusqu’au 26 octobre 2022.

L’artiste visuelle multidisciplinaire Fabienne Roques a transformé son atelier, installé dans la librairie, en salle de théâtre intime, le temps des représentations de ce spectacle, qui se démarque.

L’artiste peintre, aussi auteure de quelques écrits, dont un livre autobiographique intitulé Femme à un détail près, publié en décembre 2018, s’est lancée dans l’écriture d’une pièce, intitulée À Tempéra, qui allie peinture en direct et théâtre de proximité, en plus de proposer une scénographie d’une blancheur englobante.

L’artiste qui puise ses sources d’inspiration à même son vécu personnel et ses relations avec son entourage, s’est intéressée à un événement familial, touchant la lignée de mère, tenu au plus grand secret, qu’elle a souhaité écrire, comme pour combler ce silence. Un récit imaginaire qu’elle a greffé aux quelques faits qu’elle a pu obtenir.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas une entrevue avec l’artiste, diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3, qui nous présente tant la pièce écrite, la performance théâtrale et sa préparation, que son approche picturale et le concept du spectacle, réunissant un petit public de dix personnes maximum, aux deux jours.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

A Tempéra : Performance alliant théâtre et arts visuels

Atelier-Librairie Le Livre-Voyageur, 2319 Rue Bélanger, Montréal,

Réserver votre place en téléphonant au 438 378-7809, au coût de 15 $ le billet

PROCHAINES REPRÉSENTATIONS :

Jeudi 20 octobre, samedi 22 octobre, lundi 24 octobre et mercredi 26 octobre de 19h à 20h30.

ENTREVUE AVEC FABIENNE ROQUES, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

PROLONGATION DE L’ÉVÉNEMENT IMMERSIF VAN GOH DISTORSION, JUSQU’AU 16 OCTOBRE 2022:

En programmation du Magazine radio In situ du 30 avril 2022, un entretien avec monsieur Denys Lavigne, Président/Directeur exécutif de la création et co-fondateur de Oasis Immersion, au sujet du spectacle Van Gogh/Distorsion, crée par le studio montréalais Normal Studio et par le producteur canadien Paquin Entertainement Group.

Monsieur Denys Lavigne nous présentait alors la nouvelle exposition immersive titrée Van Gogh Distorsion. Nombreuses sont les expositions immersives qui projettent l’oeuvre de grands peintres sur les murs. Rappelons le spectacle récent Imagine Van Gogn à l’Arsenal Art Contemporain en 2019. Oasis immersion a fait cet exercice, mais avec une toute autre approche qui se démarque, en nous proposons de découvrir certaines caractéristiques de la peinture de Van Gogh, notamment à l’expérience interactive.

Oasis Immersion fait place, dans une première salle, à la correspondance de Van Gogh avec son frère Théo, ses dessins et esquisses de l’océan et des bâteaux, en noir et blanc. La deuxième salle, est consacrée à l’exploration de la couleur par le réputé peintre hollandais. La troisième salle nous transporte dans la galerie des tableaux de Van Gogh, qu’on peut découvrir ou redécouvrir, avec des animations interactives, qui émerveillent. Mentionnons que l’oeuvre Nuit étoilée sur le Rhône est revisitée, en étant accompagnée d’une pièce de Mile Davis(Drag Dog).

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec monsieur Denys Lavigne, diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3, suivi d’un retour sur l’exposition spéciale par notre chroniqueur Pierre Archambault.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Van Gogh Distorsion/un événement Oasis Immersion

au Palais des Congrès, 1001 Place Jean-Paul-Riopelle, Montréal 

ENTREVUE AVEC MONSIEUR DENYS LAVIGNE :

JUSQU’AU 10 OCTOBRE 2022 AU MUSÉE POINTE-À-CALLIÈRES : L’HISTOIRE FASCINANTE DES VIKINGS/DRAGONS DU NORD, TRANSMISE À TRAVERS LA COLLECTION DU MUSÉE NATIONAL DU DANEMARK !

En programmation du Magazine radio In situ du 16 avril 2022 et en rediffusion le 20 août 2022, un entretien avec Samuel Moreau chargé de projet de l’exposition d’envergure Vikings/Dragons des Mers du Nord au Musée Pointe-À-Callières jusqu’au 10 octobre 2022, laquelle a été réalisée en collaboration avec le Musée National du Danemark.

Une exposition immersive qui souligne en grand le 30 ans du Musée Pointe-À-Callières et qui captive, de par l’influence nordique encore présente dans la culture populaire d’aujourd’hui et les traces de la présence viking au Canada, datée de 1021 au site de l’Anse aux Meadows à Terre-Neuve, où on a découvert des objets, qui ont été intégrés à l’exposition .

À voir sur place, 650 objets et artefacts authentiques, témoignant du règne de ce peuple de tradition orale, paysans, marchands, grands navigateurs et guerriers redoutables, entre 793 et 1066. Cette histoire étant retracée, à travers quatre grands récits (les origines, la vie au quotidien, le voyage conquérant et exploratoire, la fin des temps) transmis par le poète scandinave Scalde Thorvald, le tout agrémenté d’images du jeu Assassin’s Creed Valhalla d’Ubisoft. On peut de plus découvrir leur art, inspiré par la nature et leurs mythes, caractérisés par des ornementations d’animaux entrelacés.

Pour en savoir plus et vous préparer à la visite, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Samuel Moreau diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3

ENTRETIEN AVEC SAMUEL MOREAU, CHARGÉ DE PROJET DE L’EXPOSITION DÉSIGNÉE SUR LA PHOTO

JUSQU’AU 2 OCTOBRE 2022 AU PROJET CASA : UNE EXPOSITION COLLECTIVE QUI SE DÉMARQUE !

En programmation de POP MONTRÉAL, qui inclut un volet ART POP consistant cette année, l’exposition collective annuelle titrée At a distance – from within, à la magnifique Galerie Projet Casa. Une exposition réunissant 10 artistes, des plus animée cette année, par différentes rencontres.

L’exposition commissariée par Bettina Pérez Martinez et Tyra Maria Trono, explore la thématique de la diaspora, de l’identité et de l’écologie, notamment par le biais de l’image de la graine, en tant qu’entité rhizomatique qui se répand et crée des lieux, favorisant l’épanouissement de communautés, issues de diasporas diverses et multiples. À cette exposition, s’ajoute le Projet Tabloïde extérieur de l’artiste HollyChang, au coin Mont-Royal et Saint-Hubert.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas une entrevue avec Tyra Maria Trono, qui nous présente les thématiques et réflexions proposée, dans le cadre de l’exposition, une sélection d’artistes, celle de In situ et la programmation arts visuels dans le cadre de l’exposition, dont deux événements d’importance le 1e octobre 2022 (une présentation commissariale à 13h et un finissage à 17h).

Il est aussi question brièvement de la programmation arts visuels dans son ensemble (projection de films au Cinéma moderne le 29 septembre, une exposition de Véronique Poirier/Atelier de Chronotopies urbaines, en collaboration avec l’UQAM au 1563 St-Denis, à partir du 29 septembre et une expo Love X Pop à l’Espace POP à partir du 28 septembre) .

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Le lieu de diffusion Projet Casa est situé au 4351 Avenue de l’Esplanade, Montréal.

ARTISTES RÉUNIS : Holly Chang — Jin Heewoong — Kuh del Rosario — Laura Acosta et Santiago Tavera — Melissa Raymond et René Sandín — My-Van Dam  — Par Nair — Santiago Tamayo Soler.

ENTRETIEN AVEC LA CO-COMMISSAIRE TYRA MARIA TRONO DIFFUSÉ SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

ALBUM-SOUVENIR : UNE AUTRE AVANCÉE DE L’ARTISTE ENGAGÉ STANLEY FÉVRIER, AU MUSÉE DES BEAUX-ARTS DE MONTRÉAL !

En programmation du Magazine radio In situ du 25 juin 2022 et en rediffusion le 20 août 2022, un entretien avec l’artiste engagé Stanley Février, qui présente le Musée d’art actuel/Département des Invisibles(MAADI), qui faisait halte au Musée des Beaux-Arts de Montréal jusqu’au 28 août 2022.

L’artiste multidisciplinaire a travaillé à créer un autre type de musée, au sein même du MBAM, dont il est le directeur général et conservateur en chef. Il mène une lutte de longue date avec de nombreuses actions performatives et infiltrantes dans les musées, cherchant à remettre en question les dynamiques de pouvoir, notamment une situation de sous-représentativité des artistes issus de la diversité, au sein même des institutions culturelles.

Le MAADI, qui a ouvert ses portes le 15 juin 2022, réunit le travail de 25 artistes habituellement exclus des musées. Toute une avancée de la part de l’artiste engagé Stanley Février, qui souhaitait organiser nombre de pourparlers sur place, avec le soutien des commissaires impliquées : Laura Delfino/commissaire invitée et Iris Amizlev/conservatrice/Projets et engagement communautaires.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, l’entretien avec Stanley Février, diffusé sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3

Installation de Claudia Bernal à l’entrée du musée d’art actuel/Département des Invisibles au MBAM
Stanley Février, directeur du Musée d’art actuel/Département des invisibles au MBAM

ENTRETIEN AVEC L’ARTISTE ENGAGÉ STANLEY FÉVRIER:

ALBUM SOUVENIR : JUSQU’AU 21 AOÛT 2022 AU MUSÉE MCCORD : HOMMAGE AU SAVOIR FAIRE DES FEMMES INUITS !

En programmation du Magazine radio In situ du 9 avril 2022 et en rediffusion le 6 aoùt 2022, pour souligner la 32e édition du Festival Présence Autochtone, un entretien avec l’artiste mutidisciplinaire montréalaise NIAP, relativement à son exposition Piqutiapiit, signifiant chose précieuse en inuktitut, en cours au Musée McCord jusqu’au 21 août 2022. NIAP est originaire de Kuujjuaq.

Une exposition spéciale qui a été réalisée dans le cadre du programme de résidence du Musée McCord, en collaboration avec le Conseil des Arts de Montréal et qui célèbre le savoir faire des femmes inuits, ainsi que le talent artistique des inuits. L’artiste est inspirée par les ornementations perlées des devants des vêtements féminins (savviqutik) et propose une interprétation contemporaine de cet objet traditionnel.

Vous pouvez écouter plus bas l’entretien avec l’artiste NIAP diffusé sur les ondes de Radio Centre-Ville. Elle nous présente son expérience de résidence, l’exposition proposée au public et brièvement son parcours artistique.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Expo Piqutiapiit au Musée McCord jusqu’au 21 août 2022.

Vêtement savviqutik en vitrine qui a inspiré l’artiste NIAP.
Photo à gauche de femmes portant le savviqutik, au centre, l’artiste et a droite, l’oeuvre réalisée par l’artiste, dans le cadre de sa résidence et décrite dans l’entretien.

ENTREVUE AVEC L’ARTISTE NIAP DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

JUSQU’AU 20 AOÛT 2022 À LA SAT : UNE PERFORMANCE EN DIRECT INSPIRÉE, DE LA PART D’UN QUATUOR D’ARTISTES, SUIVIE D’UN FILM !

En programmation du Magazine radio In situ du 6 août 2022, un entretien avec Victor Drouin-Trempe, au sujet d’une performance en direct titrée Courants d’espace à la Société d’Art Technologique, réalisée par un quatuor d’artistes, dont il fait partie et qui a eu lieu du 2 au 6 août 2022. Cette performance a par la suite fait l’objet d’un film projeté dans le dôme du 9 au 20 août 2022

Victor Drouin Trempe est un artiste compositeur de musique électronique, chercheur, professeur en création sonore et en philosophie au CEGEP du Vieux-Montréal. Détenteur d’une maîtrise en philosophie, il poursuit un doctorat en étude et pratique des arts à l’UQAM, il s’intéresse particulièrement à l’exploration d’une sonorité dite vivante, ce à quoi il s’est adonné activement, dans le cadre de la performance Courants d’Espace, qui a eu lieu à la SAT.

Vous pouvez écouter plus bas, l’entrevue avec Victor Drouin Trempe qui nous présente l’oeuvre audiovisuelle immersive et qualifiée d’organique crée, projetée dans le dôme, qui use de jeux de lumière liquide, inspirés des soirées de l’ère psychédélique, synthèse modulaire et algorithmes génératifs. Il nous informe aussi sur sa participation à la performance et celle du quatuor d’artistes composé V.ictor, Sleeprunner Gazebo et Georgi Patchouli. Il nous renseigne de plus sur un autre projet d’art numérique à venir auquel il travaille. Il s’agit de Sillage, qui sera présenté à partir du 22 août au Factory Studio à Montréal.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO !

Film Courants d’Espace qui s’avère être  la captation d’une performance enregistrée lors d’une représentation à la SAT du 9 au 20 août 2022;

Événement d’art numérique, exposition et installations, Sillages, à venir à partir du 22 août 2022 (vernissage à 17h) au Factory Studio, 3523 boul. Saint-Laurent.

ENTREVUE AVEC VICTOR DROUIN TREMPE, DIFFUSÉE LE 6 AOÛT 2022 SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

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