L’édition du Magazine radio In situ du 1e avril 2023 a souligné l’événement, en diffusant une entrevue avec un des trois commissaires du festival, accompagnée d’un retour sur l’exposition de cette année par la chroniqueuse Léna Ghio, de l’équipe In situ.
Le festival Art Souterrain propose cette année une édition spéciale anniversaire, qui célèbre les 15 ans d’existence de l’événement, avec un format réduit, mais intense, d’une durée de trois semaines, avec la contribution d’un trio de commissaires inspirés : Jean-François Prost, Ayrson Heraclito et Eddy Firmin et le déploiement des oeuvres d’une trentaine d’artistes dans cinq lieux. Le tout agrémenté, de nombre d’activités d’animation et de médiation, ainsi que de plusieurs performances.
Vous pouvez écouter plus bas une entrevue avec un des trois commissaires de l’événement, l’artiste Jean-François Prost, fort impliqué dans cette édition spéciale, diplômé en architecture, poursuivant des études doctorales sur les architectures transformables, fondateur d’Adaptive Actions(AA), co-fondateur de l’Atelier Syn, aussi auteur d’une publication sur la fête récente aux Éditions VU, à l’origine du choix de la thématique de cette année.
UN ÉVÉNEMENT RECOMMANDÉ PAR IN SITU !
ENTREVUE AVEC JEAN-FRANÇOIS PROST, UN DES TROIS COMMISSAIRES DU FESTIVAL ART SOUTERRAIN, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :
En programmation du Magazine radio In situ du 11 mars 2023, une entrevue avec l’artiste multidisciplinaire Kama La Mackerel, qui s’adonne à l’écriture, l’art visuel, la performance, la méditation, la contemplation, en plus de s’impliquer dans l’éducation et la traduction littéraire.
En 2021, le prix Joseph S-Stauffer, qui s’adresse aux artistes émergents, lui a été décerné par le Conseil des Arts du Canada, soulignant ainsi son exploration de la notion du genre, du corps, de l’espace dans son art et dans ses écrits, ainsi que son soutien à la cause de la diversité.
Cette artiste engagée nous transporte dans l’univers enchanteur de son île natale, l’île Maurice, dans le cadre de sa première expo solo à la galerie McClure jusqu’au 25 mars 2023 et titrée Who Sings the Queer Body Islands. Tout un événement pour l’artiste et tout un déploiement d’oeuvres inspirées, qui vise à amener le public à jeter un regard libéré de l’époque du colonialisme et de ses traces encore actuelles.
Vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec l’artiste Kama La Mackerel diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3, qui nous présente d’abord la cause qui lui tient le plus à coeur, celle de la souveraineté des îles, son choix de recourir à une cartographie décoloniale du corps queer et toute sa signification, la méthode multidisciplinaire développée depuis 10 ans et l’impact souhaité. Enfin, l’artiste fait un petit survol de l’expo immersive présentée à la Galerie McClure, qui réunit des oeuvres textiles, des photographies, des images en mouvement, un univers sonore, de la poésie, des récits et performances.
UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !
Expo de Kama La Mackerel titrée Who Sings The Island Body jusqu’au 25 mars 2023
À la Galerie McClure, 350 Avenue Victoria, Westmount.
Au programme du Magazine radio In situ du 15 octobre 2022 et en rediffusion partielle le 11 février 2023, une entrevue avec Vincent Bessières, un des trois commissaires de l’exposition spéciale À plein volume/Basquiat et la Musique et dont l’expertise en musique est reconnue.
Une exposition qui présente une centaine d’oeuvres (peintures, dessins, collages), en plus de divers documents (cahiers de notes, collection de vinyles, archives vidéo), faisant la démonstration de toute l’importance de la musique pour l’icône Basquiat, mélomane, passionné de jazz, qui possédait une collection de plus de 3000 albums et qui écoutait presque continuellement de la musique en créant, en plus d’avoir co-fondé le groupe Experiment Gray.
Vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Vincent Bessières, au sujet de cette exposition imprégnée de musique, de poésie et des préoccupations politiques de l’artiste.
L’exposition À plein volume/Basquiat et la Musique au Musée des Beaux-Arts de Montréal jusqu’au 19 février 2023.
Une section de l’expo au MBAM, commentée en entrevue par le co-commissaire.
ENTREVUE AVEC VINCENT BESSIÈRES, CO-COMMISSAIRE DE L’EXPO À PLEIN VOLUME/ BASQUIAT ET LA MUSIQUE.
En ouverture du Magazine radio In situ du 10 décembre 2023, un entretien avec Alain Thibault, à la direction artistique de ELEKTRA et commissaire de la 6e Biennale Internationale d’Art Numérique, en plus d’un échange avec les artistes Alexandre Saulnier et Axell Munezero, qui présente l’oeuvre Restless, dans le cadre de la BIAN6. Une entrevue réalisée avec la participation des chroniqueurs Pierre Archambault et Léna Ghio.
Cette exposition à grand déploiement consacrée à l’art contemporain numérique réunit 26 oeuvres de 27 artistes de quatre continents, qui poursuivent leur réflexion autour de la thématique de MÉTAMORPHOSE, amorcée lors de la dernière édition, mais selon l’angle plus spécifique du PROCESSUS DE MUTATION, dans le contexte social de l’ère post-pandémique que nous vivons et des perturbations géopolitiques et climatiques observées. Cette situation nous fait entrevoir la nécessité de faire des changements profonds dans nos modes de vie et nos valeurs.
Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Alain Thibault, qui présente l’exposition dans son ensemble et qui commente la sélection d’artistes percutant(e)s choisi(e)s par In situ. Certaines oeuvres toutefois apportent peu de renouvellement, au public qui a déjà visité la précédente édition. Mais l’exposition dans son ensemble vaut le déplacement, en particulier l’installation d’ampleur de Paul Duncombe, composée de carcasses de véhicules végétalisés, recréant un décor sinistré. L’entretien avec Alexandre Saulnier et Axell Munezerose, vient clore l’échange.
UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU.
LA 6E BIENNALE INTERNATIONAL D’ART NUMÉRIQUE (BIAN6) A LIEU À L’ARSENAL ET SE POURSUIT JUSQU’AU 5 FÉVRIER 2023.
PHOTO : Une des oeuvres de Kongo Astronauts(RDC) commentée, première participation africaine à la BIAN6, coup de coeur de l’équipe In situ et de Alain Thibault;
PHOTO : Alain Thibault(premier à partir de la droite), Directeur artistique de ELEKTRA et commissaire de la 6e Biennale Internationale d’Art Numérique, ainsi que les artistes Alexandre Saulnier et Axelle Munezero, qui présentent l’oeuvre Restless, dans le cadre de la BIAN, interviewés par le Magazine radio In situ;
ENTREVUE COLLECTIVE AU SUJET DE LA BIAN6, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :
En programmation du Magazine radio In situ du 8 octobre 2022, une entrevue avec la photographe Raymonde April qui présente une exposition d’une centaine de photographies, titrée Traversée, retraçant le parcours de l’artiste entre 1974 à 2022.
Une pratique photographique qui se situe au carrefour du documentaire, de l’autobiographie et de la fiction et qui s’intéresse à des thématiques d’intimité et de mémoire, ainsi qu’à des approches narratives et de fragmentation. Les oeuvres sont réunies selon trois axes, pour explorer l’idée de la traversée : la temporalité, l’espace géographique et le regard sur les autres et soi-même. Des photos prises principalement au Québec et à Mumbaï en Inde.
Pour en savoir plus, vous pouvez écouter l’entrevue ci-bas avec le photographe Raymonde April, diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3
En programmation du Magazine radio In situ du 30 avril 2022, un entretien avec monsieur Denys Lavigne, Président/Directeur exécutif de la création et co-fondateur de Oasis Immersion, au sujet du spectacle Van Gogh/Distorsion, crée par le studio montréalais Normal Studio et par le producteur canadien Paquin Entertainement Group.
Monsieur Denys Lavigne nous présentait alors la nouvelle exposition immersive titrée Van Gogh Distorsion. Nombreuses sont les expositions immersives qui projettent l’oeuvre de grands peintres sur les murs. Rappelons le spectacle récent Imagine Van Gogn à l’Arsenal Art Contemporain en 2019. Oasis immersion a fait cet exercice, mais avec une toute autre approche qui se démarque, en nous proposons de découvrir certaines caractéristiques de la peinture de Van Gogh, notamment à l’expérience interactive.
Oasis Immersion fait place, dans une première salle, à la correspondance de Van Gogh avec son frère Théo, ses dessins et esquisses de l’océan et des bâteaux, en noir et blanc. La deuxième salle, est consacrée à l’exploration de la couleur par le réputé peintre hollandais. La troisième salle nous transporte dans la galerie des tableaux de Van Gogh, qu’on peut découvrir ou redécouvrir, avec des animations interactives, qui émerveillent. Mentionnons que l’oeuvre Nuit étoilée sur le Rhône est revisitée, en étant accompagnée d’une pièce de Mile Davis(Drag Dog).
Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec monsieur Denys Lavigne, diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3, suivi d’un retour sur l’exposition spéciale par notre chroniqueur Pierre Archambault.
En programmation du Magazine radio In situ du 16 avril 2022 et en rediffusion le 20 août 2022, un entretien avec Samuel Moreau chargé de projet de l’exposition d’envergure Vikings/Dragons des Mers du Nord au Musée Pointe-À-Callières jusqu’au 10 octobre 2022, laquelle a été réalisée en collaboration avec le Musée National du Danemark.
Une exposition immersive qui souligne en grand le 30 ans du Musée Pointe-À-Callières et qui captive, de par l’influence nordique encore présente dans la culture populaire d’aujourd’hui et les traces de la présence viking au Canada, datée de 1021 au site de l’Anse aux Meadows à Terre-Neuve, où on a découvert des objets, qui ont été intégrés à l’exposition .
À voir sur place, 650 objets et artefacts authentiques, témoignant du règne de ce peuple de tradition orale, paysans, marchands, grands navigateurs et guerriers redoutables, entre 793 et 1066. Cette histoire étant retracée, à travers quatre grands récits (les origines, la vie au quotidien, le voyage conquérant et exploratoire, la fin des temps) transmis par le poète scandinave Scalde Thorvald, le tout agrémenté d’images du jeu Assassin’s Creed Valhalla d’Ubisoft. On peut de plus découvrir leur art, inspiré par la nature et leurs mythes, caractérisés par des ornementations d’animaux entrelacés.
Pour en savoir plus et vous préparer à la visite, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Samuel Moreau diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3
ENTRETIEN AVEC SAMUEL MOREAU, CHARGÉ DE PROJET DE L’EXPOSITION DÉSIGNÉE SUR LA PHOTO
La septième édition de l’événement communautaire et artistique de la triennale Orange, titré cette année Cultiver l’humilité est en cours jusqu’au 11 septembre 2022 et se déploie principalement en région agricole reconnue, celle de Saint-Hyacinthe, dans deux lieux de diffusion, au Centre d’exposition Expression et au magnifique jardin Daniel A. Séguin. À ces lieux physiques s’ajoutent, le Musée des Abénakis à Odanak et du 8 au 10 juillet 2022, un microfestival a été organisé à Vrille Actuel à Rivière-Ouelle, à Saint-Germain-de-Kamouraska et La Pocatière.
Cette année, l’événement Orange s’intéresse particulièrement à l’univers des plantes, dans leur force de résistance et leur interdépendance avec les autres êtres observées, en jetant un regard passé et actuel, considérant notamment l’héritage colonial et en posant la question centrale : que voulons-nous apprendre des plantes, question qui nous invite à cultiver l’humilité. Cette réflexion s’est développée, à travers les oeuvres des 11 femmes artistes réunies, exposant tant dans les lieux de diffusion, qu’à l’extérieur, dans le jardin Daniel A. Séguin.
Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, une entrevue avec le duo de commissaires Élise Anne LaPlante et Véronique Leblanc, qui a eu lieu à Radio Centre-Ville 102,3. L’entrevue débute par un échange sur le questionnement proposé au public, relativement aux différentes dimensions de l’univers des plantes considérés et l’impact encore présent des réalités coloniales. Le programme public voulant favoriser les rencontres, la partage des expertises et susciter des réflexions collectives autour de la vie végétale. Il est aussi question du processus de réalisation de l’événement.
Par la suite, l’échange se poursuit sur quelques-unes des femmes artistes qui exposent. L’entrevue ayant eu lieu juste avant le microfestival en région, la programmation de la fin de semaine est présentée, de même que la programmation ultérieure, ainsi que l’espace virtuel expérimental La Friche.
UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !
EXPRESSION/Centre d’exposition de Saint-Hyacinthe : 495, avenue Saint Simon, Saint-Hyacinthe
JARDIN DANIEL A. SÉGUIN : 3230, rue Sicotte, Saint-Hyacinthe
MUSÉE DES ABÉNAKIS : 108, rue Waban-Aki, Odanak
L’installation spectaculaire de l’artiste Maude Arès à Expression, faisant partie de l’exposition Triennale Orange (Photo In situ).
Photographie des personnes représentatives de la Triennale Orange, prise lors du vernissage le dimanche 12 juin (les co-directeurs de l’événement Marcel Blouin et Véronique Grenier, entourant les co-commissaires interviewées par In situ, Élise-Anne Laplante à droite et Véronique Leblanc à gauche).
Entrevue avec le duo de commissaires Élise-Anne Laplante et Véronique Leblanc et diffusée le 9 juillet 2022 sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3:
Une période de haute visibilité pour Clément de Gaulejac, qui est artiste, auteur, blogueur et illustrateur, bien connu du milieu arts visuels. Le 20 avril dernier, il lançait son nouveau livre, à la Librairie Port de Tête, édité aux Presses de l’Université de Montréal/Terrains vagues et titré Tu vois ce que je veux dire/illustrations, Métaphores et autres Images qui parlent.
Un livre en lien avec ses recherches doctorales, en étude et pratique des arts, qui s’intéressent à la portée et aux limites du langage, avec une approche non dénuée d’humour.
Il présente de plus une exposition intitulée Les Maîtres du Monde sont des Gens au Centre d’art Plein Sud, commissariée par Marie-Hélène Leblanc, jusqu’au 9 juillet 2022. Cette exposition à la fois d’actualité et imprégnée d’histoire, est celle d’un artiste qui se dit engagé et le démontre.
Il réalisera de plus une oeuvre d’art public nommée Bottes de pluie, un dispositif de fontaine, qui sera installé durant l’été 2022, à la bibliothèque Maisonneuve
Vous pouvez écouter plus bas, une entrevue avec Clément De Gaujelac, diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3 le 2 juillet 2022 et qui concerne tant sa publication, son exposition, que son oeuvre d’art public qui sera installée cet été 2022.
En programmation du Magazine radio In situ du 22 mai 2022, le volet arts visuels de la 27e édition multidisciplinaire du Festival Accès Asie, en cours jusqu’au 29 mai 2022, qui propose chaque année un rendez-vous avec la communauté asiatique montréalaise foisonnante. Mentionnons que le festival a été finaliste cette année au 36e grand prix du Conseil des Arts de Montréal.
Le spécial diffusé dans le cadre de l’émission concerne trois événements et inclut d’abord un retour sur la performance titrée Eau et Rêves de Lina Choi, qui a eu lieu le samedi 14 mai 2022 au Centre Oboro.
S’ensuit une entrevue avec Sara Say, commissaire de l’exposition Asian Horror & Cynicism à la Maison de la Culture Janine Sutto jusqu’au 29 mai 2022. Une exposition qui peut surprendre par sa thématique morbide, explorée à travers une scénographie à la fois étrange et envoûtante et à travers des oeuvres digitales et numériques. Un médium actuel qui réunit les trois jeunes artistes de la relève sélectionnés : Nebular Swamp(Zidi Zhu), Xin Ting Zhou et Viviane Tran-Le.
Enfin, Pierre Archambault, chroniqueur de l’équipe In situ, nous fait un compte rendu de l’exposition collective Terre Fertile centrée sur le thème du déracinement culturel, présenté à travers un imaginaire végétal et avec une approche poétique. Cette exposition réunit cinq artistes de Artasiam et se poursuit après la fin du festival à la Maison de la Culture Côte-Des-Neiges, jusqu’au 12 juin 2022.
UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !
Une des oeuvres à l’entrée de l’exposition Asian Horror & Cynicism
Sara Say, la commissaire de l’exposition Asian Horror & Cynicism, interviewée par le Magazine radio In situ.
SPÉCIAL FESTIVAL ACCÈS-ASIE DIFFUSÉ AU MAGAZINE RADIO IN SITU, SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :
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