Archives pour la catégorie Galerie

UN ARTISTE ÉMERGENT INSPIRÉ, À DÉCOUVRIR AU LIEU DE DIFFUSION PROJET CASA, SOUTENANT LA RELÈVE !

L’édition du Magazine radio In situ du 22 avril 2023 a fait place à un entretien avec l’artiste émergent Alexis Vanasse, à l’occasion de son exposition titrée Nos Empreintes Lointaines, au lieu de diffusion Projet Casa jusqu’au 30 avril 2023.

L’artiste, basé à Québec, présente plusieurs séries d’oeuvres exploratoires correspondant à ses sujets de recherches actuels d’ordre matériel et conceptuel, à Projet Casa. Il vient tout juste de terminer un baccalauréat en arts visuels réalisé dans deux universités : Concordia et Laval. Il travaille depuis 2020 en collaboration avec l’artiste huron-wendat Ludovic Boney, en plus d’être technicien d’installation(pour la Biennale Manif d’Art) et médiateur(au Centre d’artiste Vu Photo à Québec). Il est le frère de l’actrice Karine Vanasse, porte-parole de la foire Plural, auparavant Papier, depuis plusieurs années.

Cet artiste qualifié de multidisciplinaire, s’adonne à la sculpture, l’installation, la photographie, la vidéo et la poésie. Il en est à son deuxième solo à Projet Casa, après avoir exposé à Toronto, à la Mayten’s galerie, la série d’oeuvres nommée La Tulipe est Ostensible et l’Artiste Trivial.

Vous pouvez écouter plus bas un entretien téléphonique avec l’artiste depuis Québec, qui nous informe de ses sujets de recherche, dont la mémoire et les différentes formes de langage, des séries d’oeuvres présentées à Projet Casa et leur processus de réalisation, ainsi que de son expérience cette année de la Foire Plural.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Une exposition de Alexis Vanasse intitulée Nos Empreintes Lointaines au lieu de diffusion Projet Casa jusqu’au dimanche 30 avril 2023, localisée au 4351 Avenue de l’Esplanade, Montréal (Finissage le 30 avril 2023)

ENTREVUE AVEC L’ARTISTE ALEXIS VANASSE DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

Publicité

ALBUM SOUVENIR/UNE RÉSIDENCE FRUCTUEUSE RÉALISÉE PAR L’ARTISTE ÉMERGENTE ELISABETH PERRAULT.

En programmation de l’édition du Magazine radio In situ du 4 mars 2023, un entrevue avec l’artiste émergente Elisabeth Perrault, au sujet de son exposition d’ampleur titrée Danser avec son fantôme, qui a été présentée par la Galerie Pangée jusqu’au 11 mars 2023.

Une installation in situ d’ampleur et percutante qui a été réalisée en bonne partie durant une résidence de l’artiste à la Galerie Pangée. Cette entrevue est rediffusée à l’approche de la foire PLURAL du 21 au 23 avril 2023, qui présentera une exposition au pavillon, à laquelle participera Elisabeth Perrault pour la Galerie Pangée.

Détentrice d’un baccalauréat de l’Université de Concordia obtenu en 2020, Elisabeth Perrault s’adonne à l’art textile, à travers des installations sculpturales. Elle a déjà à son actif, des expositions à Vancouver, en Italie, en plus d’avoir collaboré avec l’artiste vedette Patrick Watson pour son dernier vidéoclip.

Vous pouvez écouter plus bas un entretien avec l’artiste diffusé sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3. L’artiste nous informe sur les raisons de son choix de créer avec le textile, sur ses sources d’inspiration, en particulier le cycle de la vie et de la mort, sur le déroulement de sa résidence à la Galerie Pangée et elle nous décrit de plus son installation, inspirée de la Vénus anatomique.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

L’artiste émergente Elisabeth Perrault, interviewée par le Magazine radio In situ

ENTREVUE AVEC ELISABETH PERRAULT :

CATHERINE SHEEDY : ARTISTE JOAILLIÈRE, SCULPTEURE ET GLANEUSE À APPRÉCIER À LA GALERIE NOEL GUYOMAR’C

En deuxième partie du Magazine radio In situ du 11 février 2023, une entrevue avec l’artiste joaillière et sculpteure Catherine Sheedy, inspirée par le fleuve et qui trouve sur ses berges des matériaux pour créer ses bijoux contemporains.

Basée à Lévis, elle détient trois diplômes : une formation à l’École de Joaillerie de Québec, ainsi qu’un baccalauréat et une maîtrise en arts visuels obtenus à l’Université de Laval, en plus de s’être perfectionnée après ses études dans le bijou contemporain, auprès de maîtres au Québec et à l’international. Elle a plusieurs expositions solos et collectives à son actif et a participé à plusieurs résidences à l’international, dont une résidence au studio du Québec à Londres. Mentionnons enfin qu’elle a obtenu le prestigieux prix Jean-Marie Gauvreau.

À ce parcours, s’ajoute une expérience de commissaire de l’exposition rétrospective d’envergure de l’École de Joaillerie de Montréal titrée 40 ans de passion, création, formation qui rassemblait les pièces de 52 artistes, présentée en 2015 au Centre Materia à Québec et au MUMAQ à Montréal. Actuellement, Catherine Sheedy travaille de plus activement comme pédagogue dans le domaine du bijou contemporain.

Catherine Sheedy est représentée par la Galerie Noël Guyomarc’h, qui propose actuellement une exposition titrée Animal/Vegetable/Mineral, en cours jusqu’au 25 février 2023, d’abord présentée à Toronto au Harbourfont, dans le cadre d’un événement qui réunissait des artistes de pays nordiques. Cette exposition est commissariée par Mélanie Egan, la directrice du Craft & Design au Harbourfton, une importante résidence d’artistes au Canada, dédiée à la céramique, au verre, aux textiles, à la bijouterie et au design.

Vous pouvez écouter plus bas une entrevue avec l’artiste joaillière et sculpteure qui complète les informations transmises sur son parcours artistique, qui nous présente sa pratique de joaillière actuelle et dans le passé, de sculpteure, sa participation à l’exposition en cours, ses sources d’inspiration et son processus en atelier.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Expo Animal/Vegetable/Mineral jusqu’au 25 février 2023

À la Galerie Noël Guyomarc’h, au 4836 Boul. Saint-Laurent, Montréal

http://www.catherinesheedy.com/

PHOTOS : L’artiste Catherine Sheedy(à gauche), invitée au Magazine radio In situ et la commissaire(Mélanie Egan) de l’expo collective de bijoux contemporains en cours Animal/Vegetable/Mineral à la Galerie Noël Guyomarc’h jusqu’au 25 février 2023, ainsi qu’un des bijoux de Catherine Sheedy exposé plus haut;

ENTREVUE AVEC CATHERINE SHEEDY, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

JUSQU’AU 14 FÉVRIER 2023 : LES ARTISTES DE RUE MONTRÉALAIS À L’HONNEUR, À LA GALERIE L’ORIGINAL !

En ouverture de l’émission du 4 février 2023, une entrevue avec Dorian Verdier, à la co-direction, avec Normand Giguère, de la Galerie L’Original, dédiée à l’art urbain montréalais, laquelle dispose maintenant de deux succursales, dans le Vieux-Montréal et dans le quartier latin.

La galerie propose actuellement une rare exposition spéciale consacrée aux artistes de rue qui ont marqué Montréal, dans ses deux lieux de diffusion, représentatives de différentes générations, allant jusqu’à inclure les pionniers qui ont sévi dans les années 80, tel que Zïlon. Les artistes réunis présentent des oeuvres pouvant êtres vendues en galerie

Une exposition qui se démarque, car elle a le mérite de rassembler des artistes isolés ou divisés en différentes communautés ou regroupements et car elle se concentre sur la production locale pour augmenter sa visibilité, alors que le street art tend à se connecter au vaste réseau international.

Vous pouvez écouter plus bas, une entrevue avec Dorian Verdier, qui nous informe plus amplement du but visé par cette exposition spéciale et de son processus de réalisation, qui a amené le réalisateur à faire une tournée des différents regroupements du milieu. Il nous présente de plus l’exposition et quelques-uns des enjeux représentatifs du milieu. L’exposition vaut le déplacement, pour découvrir une sélection d’oeuvres diversifiées de Zïlon, peu connues(dont celle du fond, derrière le galeriste photographié).

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Les deux succurales de la galerie L’Original sont situées au 163 St-Paul ouest et au 4455 Saint-Denis. La galerie est fermée les lundis et mardis.

Le galeriste Dorian Verdier et quelques-unes des oeuvres exposées, à la succursale du Vieux-Montréal de la Galerie L’Original, située dans le Vieux-Montréal

ENTREVUE AVEC LE GALERISTE DORIAN VERDIER, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

SOPHIA BOROWSKA, UNE ARTISTE INSPIRÉE, SÉLECTIONNÉE PAR LA GALERIE 3, DANS LE CADRE DE LA PLATEFORME ARTRODUCTION

En programmation du Magazine radio In situ du 14 janvier 2023, une entrevue avec Sophia Borowska, faisant partie des artistes sélectionné(e)s pour une exposition spéciale à Montréal, organisée par la Galerie 3 de Québec, qui a pignon sur rue au 247 rue St-Vallier est.

La galerie 3 représente 17 artistes et a été fondée en 2015, par un trio de collectionneurs passionnés, ayant à coeur la cause des arts visuels et leur développement : Pascal Champoux, Norbert Langlois et Abdelilah Chiguer, lesquels se sont donnés comme mandat de créer un lieu de rencontres et d’échanges avec les amateurs, novices, connaisseurs et collectionneurs, d’augmenter en visibilité et d’élargir la clientèle, en organisant des expositions spéciales dans des villes clés, en plus de participer aux incontournables foires.

Mission accomplie, car la Galerie 3 a organisé plusieurs expositions popop, depuis sa fondation. Celle-ci propose d’ailleurs actuellement une exposition spéciale au lieu de diffusion Projet Casa à Montréal, qui est en cours jusqu’au 5 février 2023. Une deuxième exposition collective à Montréal, regroupant le travail de 16 artistes soutenus par Artroduction, une plateforme née pendant le pandémie et filiale de la Galerie 3, qui vise à faire découvrir le travail d’artistes émergents du Québec, ayant à leur actif dix ans ou moins de carrière professionelle. Ces artistes ont été choisi(e)s par un comité de professionnels

L’exposition collective, titrée Identités, explore le lien entre les appartenances identitaires des artistes et leurs influences, sur leur pratiques. Voici la sélection de In situ, choisie parmi les artistes sélectionné(e)s par la Galerie 3 : Alissa Bilodeau, qui élabore des sculptures et des installations textiles d’impact et de grand format; Clara Cousineau, qui redéfinit la fonction d’objets familiers et qui se rapproprie les choses comme les lieux; Gabrielle Lajoie-Bergeron qui construit des oeuvres par fragments de récits, Ingrid Syage Tremblay, qui a intégré les thèmes de la mémoire, la rupture et la transmission à son travail sculptural, en tant que femme issue de l’immigration et Sophia Borowska, interviewée par le Magazine radio In situ.

Sophie Borowska est une artiste tisserande qui pratique le métier à tisser, en plus d’être écrivaine, travailleuse culturelle et membre du Conseil d’Administration de ADA X, un centre d’art féministe, engagé dans la réflexion critique des arts médiatiques. Elle a commencé sa formation à l’Université Capilano, dans le programme d’arts textiles et a terminé un baccalauréat en fibres à l’Université Concordia. Elle a plusieurs résidences et expositions marquantes à son actif, dont une participation remarquée à l’événement ARTCH en 2021 et à une exposition nommée Maison molle, au Livart en automne 2021, qui regroupait 10 artistes travaillant le textile .

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, une entrevue avec Sophia Borowska, qui nous présente tant sa pratique artistique, alliant des procédés de textiles et des matériaux construction, que l’impact souhaité, à travers ses sculptures et installations, ainsi que son orientation dans la discipline du textile, le questionnement critique qu’elle espère susciter, le processus de réalisation de l’oeuvre exposée, dans le cadre de l’expo collective Identités et sa participation au projet Artroduction, de même que ses expositions et résidences marquantes.

Photo prise lors du vernissage de l’expo collective Identités jeudi 12 janvier 2023, devant une oeuvre de Sophia Borowska (de gauche à droite, Abdelilah Chiguer/à la direction de la Galerie 3 invité par In situ, Sophia Borowska/artiste interviewée par In situ, Danielle Lysaught et Paul Hamelin/propriétaires du lieu de diffusion Projet Casa);

Photo de Sophia Borowska, rencontrée et photographiée lors de l’événement ARTCH, pour artistes émergents en 2021

ENTREVUE AVEC L’ARTISTE SOPHIA BOROWSKA, DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

JUSQU’AU 13 JANVIER 2023 : UN PROJET D’ART POSTAL D’AMPLEUR ET RASSEMBLEUR, À APPRÉCIER À LA GALERIE BBAM

En programmation du Magazine radio In situ du 17 décembre 2022 et à l’occasion du temps des fêtes, une entrevue avec l’artiste Courtney Clinton qui présente l’aboutissement d’un long processus de groupe, dans le cadre d’un projet d’art postal interactif, rassembleur et d’actualité, titré Post(e)-monuments à la Galerie BBAM jusqu’au 13 janvier 2023.

Il s’agit d’un exposition spéciale qui a réuni 24 artistes, durant 12 semaines et qui a permis de réaliser 288 oeuvres d’art, crées à partir de cartes postales, avec l’image d’un monument illustré par Courtney Clinton, transmises chaque semaine.

Les artistes donnaient suite, à l’endos de chaque carte postale, en créant leur propre oeuvre, fruit de leur production et de leur réflexion, sur la question des communautés et la notion d’espaces partagés. Le groupe d’artistes était représentatif de la communauté artistique montréalaise et incluait des participant(e)s issus de la diversité. Ces différentes expériences au plan de la parole, du récit et de l’esthétique ont convergé en une oeuvre d’art collective, présentée sous forme d’installation d’ampleur.

Vous pouvez écouter plus bas une entrevue avec l’artiste relative à l’histoire du projet, le choix de la thématique très sensible du monument, le processus de réalisation de l’exposition en collectif, avec le soutien du Centre d’artistes L’Imprimerie et l’exposition en cours à la Galerie BBAM qui se poursuit jusqu’au 13 janvier 2023. Une exposition collective qui a fait l’objet de plusieurs présentations au Centre d’artistes L’Imprimerie, à la galerie BBAM et qui se termine d’ailleurs par un finissage ce vendredi 13 janvier 2023 de 18h à 21h.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Galerie BBAM, 808 rue Atwater, Montréal

Finissage 13 janvier 2023 de 18h à 21h

ARTISTES PARTICIPANT(E)S :

Agathe Dessaux, Asia Mason, Aysha White, Carla Rubeo, Caroline Fortin, Catherine Barnabé, Colette Campbell Moscrop, Crystal Chan, Cynthia Van Frank, Daniel Jervis, Danyelle Orwick, Hadi Jamali, Jacob le Gallais, Kaia’tanó:ron Dumoulin Bush, Kayla Breaker, Kyle Kaientó:ton Williams, Marguerite Reyes, Marven Clerveau, Maude Tapin, Oxana Solovyeva, Reihan Ebrahimi, Sarah Haddad, Tati Tung, Tong Shen

Ci-haut : Deux des cartes postales réalisées par Courtney Clinton, transmises aux 24 artistes, ayant participé au projet d’art postal.

Courtney Elizabeth Clinton, interviewée par le Magazine radio In situ et sa charmante petite fille, photographiées devant les installations d’art postal à la Galerie BBAM.

Entrevue de Courtney Clinton diffusée le 17 décembre 2022 sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3 :

ALBUM SOUVENIR/JUSQU’AU DIMANCHE 18 DÉCEMBRE 2022 : UN SOLO INTIMISTE CONSACRÉ À LA PHOTOGRAPHE RAYMONDE APRIL AU 1700 LA POSTE

En programmation du Magazine radio In situ du 8 octobre 2022, une entrevue avec la photographe Raymonde April qui présente une exposition d’une centaine de photographies, titrée Traversée, retraçant le parcours de l’artiste entre 1974 à 2022.

Une pratique photographique qui se situe au carrefour du documentaire, de l’autobiographie et de la fiction et qui s’intéresse à des thématiques d’intimité et de mémoire, ainsi qu’à des approches narratives et de fragmentation. Les oeuvres sont réunies selon trois axes, pour explorer l’idée de la traversée : la temporalité, l’espace géographique et le regard sur les autres et soi-même. Des photos prises principalement au Québec et à Mumbaï en Inde.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter l’entrevue ci-bas avec le photographe Raymonde April, diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3

ALBUM SOUVENIR/À L’OCCASION DU 30 E ANNIVERSAIRE DES IMPATIENTS, CÉLÉBRÉ EN GRAND AU 1700 LA POSTE JUSQU’AU 19 JUIN 2022 !

LE 30E ANNIVERSAIRE DES IMPATIENTS A ÉTÉ SOULIGNÉ AU MAGAZINE RADIO IN SITU EN CE PRINTEMPS 2022.

Le 23 avril 2022, une entrevue avec Simon Painchaud, Vice-Président /Recherche et Développement/Associé à l’Effet A et membre du Conseil d’Administration des Impatients est diffusée, à l’occasion de la remise d’un prix ARDI qui lui a été décerné, soulignant l’innovation en philantropie culturelle. Cette entrevue est transmise peu avant le coup d’envoi des festivités du 30 e anniversaire le 5 mai 2022 à la Galerie le 1700 La Poste.

Une entrevue avec madame Lorraine Palardy, Présidente Fondatrice des Impatients est aussi réalisée lors de l’ouverture de l’exposition spéciale titrée Enchanté-e ! Regard sur trente ans de création er d’espoir de la Collection Les Impatients au 1700 La Poste jusqu’au 19 juin 2022. Madame Palardy fait un petit bilan de l’organisme à cette occasion ! Cet entretien a été diffusée le 7 mai et rediffusée le 28 mai 2022.

Vous pouvez écouter plus bas ces deux entretiens !

Le 1700 La Poste est localisé au 1700 Notre-Dame ouest à Montréal.

ENTREVUE AVEC SIMON PAINCHAUD (À GAUCHE SUR LA PHOTO) :

ENTRETIEN AVEC MADAME LORRAINE PALARDY :

JUSQU’AU 15 MAI 2022 : LE POUVOIR VIVIFIANT DES FRAGMENTS DE NATURE, RÉUNIS PAR L’ARTISTE SOPHIE LANCTÔT!

En programmation de l’édition du Magazine radio In situ du 7 mai 2022, une entrevue avec Sophie Lanctôt, artiste et enseignante en arts visuels au Collège Jean-de-Brébeuf, depuis 1990, qui a aussi à son actif plusieurs projets d’intégration des arts à l’architecture. L’entrevue a lieu, à l’occasion d’une exposition titrée Pins, Silhouettes présentés à la Galerie Produit Rien jusqu’au 15 mai 2022.

Sophie Lanctôt travaille de plus à un projet artistique hautement significatif nommé Variations Marguerite, inspiré par des centaines de lettres écrites entre 1924 et 1945 par sa grand-tante Marguerite, aussi voyageuse et cantatrice, à sa soeur, la grand-mère paternelle de l’artiste. Cette fabuleuse découverte faite au chalet familial du Lac des Pins, a donné naissance à plusieurs projets, dont l’exposition actuellement en cours Pins, Silhouettes.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, l’entrevue diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3. L’artiste nous informe des thématiques qui l’inspirent, de son approche fragmentaire et de son recours à plusieurs médiums. Elle nous présente par le suite l’exposition bénéfice à la galerie Produit Rien, qui propose principalement trois séries d’oeuvres : une centaine de dessins de pins, cinq tableaux de paysages, un vieil album photographique transformé et accompagné d’un vidéo évocateur, qui transmet un commentaire poétique de Diane Régimbald.

Produit rien est un jeune lieu de diffusion d’art contemporain, situé dans une ancienne fabrique de tofu, acquise par le couple Karen Trask et Paul Litherland en 2019. Ils ont dû nettoyer en profondeur le lieu et en ont fait, après rénovation, un endroit convivial à l’intérieur, de petite dimension, dont les plafonds hauts ont pour effet d’agrandir l’espace. Le couple a fait le choix d’offrir un espace alternatif aux galeries commerciales. D’autre part, ils louent occasionnellement le lieu, pour rentabiliser leur atelier.

L’exposition Pins, silhouettes de Sophie Lanctôt se poursuit jusqu’au 15 mai 2022.

La galerie Produit Rien est située au 6909 rue Marconi, dans le quartier Mile-Ex, à proximité de La Petite-Italie et est accessible du jeudi au dimanche.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

L’artiste Sophie Lanctôt, interviewée au Magazine radio In situ, au sujet de son expo Pins, Silhouettes, au lieu de diffusion Produit Rien, jusqu’au 15 mai 2022

ENTREVUE AVEC SOPHIE LANCTÔT :

LE RÉSEAU PAN CANADIEN GALLEA OUVRE UNE GALERIE DANS LE CENTRE-VILLE DE MONTRÉAL !

En ouverture de l’édition du Magazine radio In situ du 30 avril 2022, un entretien avec Chloé Southam, muséologue de formation et directrice d’une nouvelle galerie L’Espace Gallea, qui a pignon sur la rue Sherbrooke, tout près du Musée des Beaux-Arts et qui est intégrée à la somptueuse Maison Alcan, laquelle ouvrira ses portes au grand public à la mi-mai 2022. Les bureaux de Gallea sont aussi situés à la Maison Alcan.

Chloé Southam est de plus représentante du grand réseau de distribution d’oeuvres d’art international Gallea, bien actif à l’échelle nationale. On peut découvrir sur la galerie en ligne 40 000 oeuvres d’art crées par 8000 artistes locaux, nationaux et internationaux.

Une plateforme qui oeuvre à augmenter la visibilité des artistes du réseau, non seulement en ligne, mais aussi en créant de nouveaux lieux de diffusion et en organisant des expositions, notamment à travers des partenariats, tels que le Rallye Expo Vues d’Afrique.

Vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Chloé Southam diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3, ayant eu lieu le lendemain de la pré-ouverture privée de la galerie le 28 avril 2022. La directrice de la galerie nous présente le réseau galerie, la nouvelle galerie, son historique, son mandat et ses projets, ainsi que l’exposition inaugurale, réalisée en partenariat avec le Rallye Expo Vues d’Afrique.

L’Espace Gallea est localisée au 1186 rue Sherbrooke et l’exposition Mix pour Montréal se poursuit jusqu’au 31 mai 2022.

La soirée de pré-ouverture de l’Espace Gallea

La directrice de l’Espace Gallea et muséologue Chloé Southam, interviewée par Radio Centre-Ville 102,3

ENTREVUE AVEC CHLOÉ SOUTHAN, DIRECTRICE DE L’ESPACE GALLEA :