JUSQU’AU 16 AVRIL 2023 AU MUSÉE MCCORD : À APPRÉCIER, LES PHOTOGRAPHIES D’UN AUTRE SIÈCLE D’ALEXANDER HENDERSON, INSPIRÉ PAR LES PAYSAGES CANADIENS ET PAR UN PAYS EN DÉVELOPPEMENT

En programmation du Magazine radio In Situ du 11 juin 2022 et en rediffusion partielle les 31 décembre 2022 et le 8 avril 2023, une entrevue avec madame Hélène Samson, conservatrice sortante qui était responsable du volet photo du musée McCord Stewart. L’entrevue a eu lieu, juste avant que madame Samson ne prenne sa retraite et peut être écoutée plus bas.

Le Musée McCord Stewart consacre une première exposition d’envergure au photographe Alexander Henderson, ayant débuté le 10 juin 2022 et réunissant 250 tirages originaux, des reproductions de photos, des documents d’archives témoignant tant de l’approche photographique romantique de Henderson, représentative de plus de la tradition britannique du paysage, que de la vision colonialiste qui imprégnait son oeuvre.

Cette exposition s’avère importante, puisque le photographe est longtemps tombé dans l’oubli, malgré une longue carrière prolifique, au contraire de son ami et collègue William Notman qui lui a enseigné les rudiments de la photographie à Montréal. Il est de plus un des fondateurs de l’Art Association of Montreal, devenue depuis le Musée des Beaux-Arts de Montréal. Il est considéré comme un des plus importants photographes de paysages au pays, particulièrement inspiré par les paysages d’hiver et soucieux de documenter un pays, surtout le Québec, d’une autre époque et en développement intense.

Il faut ici mentionner que les photos présentées proviennent principalement de la collection du musée, car tous les négatifs sur verre conservés au départ au domicile du photographe, après son décès, ont malheureusement été détruits ultérieurement. ll n’en reste plus qu’une vingtaine conservée en musée. À ceci, s’ajoute 2000 photographies de Henderson conservées par le musée McCord Stewart.

L’exposition présente surtout des photos de la taille du négatif utilisé, mais se termine en grand avec une installation qui fait place à des photos agrandies et en mouvement, accompagnées d’une musique grandiose.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU

Expo Alexander Henderson/Art et Nature, au Musée MCord Stewart jusqu’au dimanche 16 avril 2023

Entrevue avec madame Hélène Samson, commissaire de l’exposition Alexander Henderson/Art & Nature au Musée McCord jusqu’au 16 avril 2023 et diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3

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ALBUM SOUVENIR/JUSQU’AU 12 MARS 2023 : LA PASSION D’UN COLLECTIONNEUR PRÉSENTÉE ET EXPOSÉE AU MUSÉE POINTE-À-CALLIÈRES!

Au programme du Magazine radio In situ du 26 novembre 2022 et en rediffusion durant la période des fêtes, le 31 décembre 2022, un échange avec le collectionneur Antoine de Galbert, à propos de l’exposition Le Monde en tête, au Musée Pointe-À-Callières jusqu’au 12 mars 2023.

Une exposition spéciale qui présente des coiffes de tous les usages, autant pratique, indicateur du rang social que cérémonial et qui ont en commun de stimuler l’imaginaire et de nous fasciner par leurs qualités esthétiques, quant aux formes et matériaux diversifiés qui étonnent le plus souvent et enchantent. Le parcours est agrémenté d’images, vidéos d’archives, projections et d’interactifs.

Vous pouvez écouter plus bas un entretien avec le collectionneur Antoine de Galbert, qui était brièvement de passage à Montréal au moment de la visite de presse. Un rare interview réalisé par le Magazine radio In situ en présentiel avec le collectionneur, qui a fait une carrière passée dans le milieu de l’art contemporain.

L’échange présente l’exposition et sa genèse, mais concerne surtout la passion du collectionneur des coiffes, représentatives de plus de 300 peuples d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques, obtenues durant une trentaine d’année de recherches et conservées depuis 2017 au jeune musée des Confluences à Lyon, en France.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

L’expo Le Monde en Tête/La Collection d’Antoine de Galbert.

Au Musée Pointe-À-Callières, dans le Vieux-Montréal jusqu’au 12 mars 2023.

Coiffes de chef, Misango Mayaka, seconde moitié du 20e siècle, Afrique, République démocratique du Congo, provinces du Kwango, du Kwilu, et du Kasaï, populaitons pende, yaka, suku, tshokwe et lunda, fibres végétales, perles de verre, bois.

Au centre la directrice du Musée Pointe-À-Callières (Anne Élisabeth Thibault), accompagnée de la personne chargée de projet (Brigitte Lacroix) et le collectionneur ( Antoine de Galbert), accompagné du directeur (Cédric Lesec) des relations extérieures et de la diffusion du jeune Musée des Confluences à Lyon, en France .

ENTRETIEN AVEC LE COLLECTIONNEUR ANTOINE DE GALBERT DIFFUSÉ SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

JUSQU’AU 19 FÉVRIER 2023 AU MBAM : L’EXPÉRIENCE DE LA MUSIQUE, SELON BASQUIAT

Au programme du Magazine radio In situ du 15 octobre 2022 et en rediffusion partielle le 11 février 2023, une entrevue avec Vincent Bessières, un des trois commissaires de l’exposition spéciale À plein volume/Basquiat et la Musique et dont l’expertise en musique est reconnue.

Une exposition qui présente une centaine d’oeuvres (peintures, dessins, collages), en plus de divers documents (cahiers de notes, collection de vinyles, archives vidéo), faisant la démonstration de toute l’importance de la musique pour l’icône Basquiat, mélomane, passionné de jazz, qui possédait une collection de plus de 3000 albums et qui écoutait presque continuellement de la musique en créant, en plus d’avoir co-fondé le groupe Experiment Gray.

Vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Vincent Bessières, au sujet de cette exposition imprégnée de musique, de poésie et des préoccupations politiques de l’artiste.

L’exposition À plein volume/Basquiat et la Musique au Musée des Beaux-Arts de Montréal jusqu’au 19 février 2023.

Une section de l’expo au MBAM, commentée en entrevue par le co-commissaire.

ENTREVUE AVEC VINCENT BESSIÈRES, CO-COMMISSAIRE DE L’EXPO À PLEIN VOLUME/ BASQUIAT ET LA MUSIQUE.

ALBUM SOUVENIR/JUSQU’AU 22 JANVIER 2022 AU MUSÉE MCCORD STEWART : UNE MISSION SOCIALE ACCOMPLIE PAR LE PHOTOGRAPHE EN RÉSIDENCE MICHEL HUNEAULT, EN PÉRIODE DE PANDÉMIE

En programmation du Magazine radio In situ du 17 septembre 2022 et en rediffusion le 21 janvier 2023, une entrevue avec le photographe en résidence Michel Huneault, à laquelle a participé la commissaire Zoe Tousignant (qui prenait alors depuis peu la relève de la conservatrice sortante Hélène Samson), dans le cadre d’une mission qui lui a été confiée par le Musée McCord Stewart, celle de couvrir les premiers mois de la période critique et historique de la pandémie, en sol montréalais, d’avril à août 2020. L’exposition spéciale, titrée Incipit/Covid-19, se poursuit jusqu’au 22 janvier 2023.

Une exposition spéciale qui se déploie à travers 30 oeuvres et trois projections de photos et de vidéos, totalisant plus de 150 images, réparties selon trois axes de recherche et de création : des photographies de ville, des témoignages individuels, dans le cadre d’une chaîne de portraits de personnes devant les domiciles et l’accès à trois établissements de santé ( Hôpitaux Notre-Dame, Verdun et CHSLD Maimonides ), pour documenter tant le travail du personnel soignant que l’impact du virus sur les patient(e)s et leur famille.

Michel Huneault est un photographe documentaire et un artiste visuel, qui s’intéresse aux traumatismes collectifs avec une approche humaniste et intimiste. Avant de devenir photographe, il a travaillé une dizaine d’années dans le développement international. Il détient une maîtrise de l’Université de Californie à Berkeley et a été élève, en plus d’être assistant, du photographie Gilles Peress de l’agence Magnum. Entre autres prix, il a reçu en 2015, le Dorothea Lange-Paul Taylor aux États-Unis, pour sa couverture sur la tragédie du Lac-Mégantic.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, une entrevue avec Michel Huneault et Zoe Tousignant, diffusée sur les ondes de RADIO CENTRE-VILLE 102,3.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Expo Incipit Covid 19 au Musée McCord Stewart jusqu’au 23 janvier 2023.

Le photographe et artiste visuel Michel Huneault, photographié lors de la visite de presse de l’exposition spéciale Incipit covid 19 au Musée McCord Stewart.

ENTREVUE AVEC LE PHOTOGRAPHE MICHEL HUNEAULT ET LA COMMISSAIRE ZOE TOUSIGNANT

ALBUM-SOUVENIR : UNE EXPOSITION RÉTROSPECTIVE SUR LA CONTRIBUTION MAJEURE DU COUPLE D’ÉMAILLEURS SUR CUIVRE DE PASSILLÉ-SYLVESTRE !

En programmation du Magazine radio In situ du 1e octobre 2022, une entrevue avec Bruno Andrus, historien de l’art, enseignant, artiste et commissaire de l’exposition rétrospective consacrée à la contribution majeure du couple d’artisans autodidactes De Passillé Sylvestre au développement des métiers d’art au Québec. Cette entrevue de fond a aussi été rediffusée partiellement le 31 décembre 2022, à l’approche de la fin de l’exposition, titrée De Passillé Sylvestre/Émailleurs d’art, au Musée des Métiers d’Art du Québec, jusqu’au 11 janvier 2023 .

Le duo De Passillé Sylvestre s’est démarqué par leurs expérimentations et leurs innovations, en émaillage sur cuivre, sur l’argent et sur l’or, mais aussi par leur exploration de différentes disciplines, telles que la mode, en particulier le bijou féminin, le design d’intérieur et l’architecture. Ils représentent encore maintenant un modèle d’entreprise en ayant pu allier des pratiques artisanales, artistiques et industrielles. Le couple a en fait personnifier les aspirations québécoises, à cette époque, d’entrer dans une phase de modernité.

Vous pouvez écouter plus bas une entrevue avec le commissaire Bruno Andrus, qui nous présente l’histoire de ce couple mythique, les différentes étapes de leur carrière, leur apport au milieu des métiers d’art, ainsi que l’exposition d’intérêt présentée, son processus de réalisation de longue haleine, avec la collaboration des étudiants de l’École du Louvre en 2019 et le catalogue . Une occasion de redécouvrir leur parcours de créateurs et d’entrepreneurs audacieux, tombé quelque peu dans l’oubli, après un long voyage en fin de carrière.

UNE FORTE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Le MUMAQ est situé au 615 Avenue Sainte-Croix, Saint-Laurent.

Micheline De Passillé Sylvestre et Bruno Andrus photographiés lors du finissage.

Entrevue avec Bruno Andrus, commissaire de l’exposition de Passillé Sylvestre/Émailleurs d’art au MUMAQ jusqu’au 11 janvier 2023 et diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3 :

JUSQU’AU 10 OCTOBRE 2022 AU MUSÉE POINTE-À-CALLIÈRES : L’HISTOIRE FASCINANTE DES VIKINGS/DRAGONS DU NORD, TRANSMISE À TRAVERS LA COLLECTION DU MUSÉE NATIONAL DU DANEMARK !

En programmation du Magazine radio In situ du 16 avril 2022 et en rediffusion le 20 août 2022, un entretien avec Samuel Moreau chargé de projet de l’exposition d’envergure Vikings/Dragons des Mers du Nord au Musée Pointe-À-Callières jusqu’au 10 octobre 2022, laquelle a été réalisée en collaboration avec le Musée National du Danemark.

Une exposition immersive qui souligne en grand le 30 ans du Musée Pointe-À-Callières et qui captive, de par l’influence nordique encore présente dans la culture populaire d’aujourd’hui et les traces de la présence viking au Canada, datée de 1021 au site de l’Anse aux Meadows à Terre-Neuve, où on a découvert des objets, qui ont été intégrés à l’exposition .

À voir sur place, 650 objets et artefacts authentiques, témoignant du règne de ce peuple de tradition orale, paysans, marchands, grands navigateurs et guerriers redoutables, entre 793 et 1066. Cette histoire étant retracée, à travers quatre grands récits (les origines, la vie au quotidien, le voyage conquérant et exploratoire, la fin des temps) transmis par le poète scandinave Scalde Thorvald, le tout agrémenté d’images du jeu Assassin’s Creed Valhalla d’Ubisoft. On peut de plus découvrir leur art, inspiré par la nature et leurs mythes, caractérisés par des ornementations d’animaux entrelacés.

Pour en savoir plus et vous préparer à la visite, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec Samuel Moreau diffusée sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3

ENTRETIEN AVEC SAMUEL MOREAU, CHARGÉ DE PROJET DE L’EXPOSITION DÉSIGNÉE SUR LA PHOTO

ALBUM-SOUVENIR : UNE AUTRE AVANCÉE DE L’ARTISTE ENGAGÉ STANLEY FÉVRIER, AU MUSÉE DES BEAUX-ARTS DE MONTRÉAL !

En programmation du Magazine radio In situ du 25 juin 2022 et en rediffusion le 20 août 2022, un entretien avec l’artiste engagé Stanley Février, qui présente le Musée d’art actuel/Département des Invisibles(MAADI), qui faisait halte au Musée des Beaux-Arts de Montréal jusqu’au 28 août 2022.

L’artiste multidisciplinaire a travaillé à créer un autre type de musée, au sein même du MBAM, dont il est le directeur général et conservateur en chef. Il mène une lutte de longue date avec de nombreuses actions performatives et infiltrantes dans les musées, cherchant à remettre en question les dynamiques de pouvoir, notamment une situation de sous-représentativité des artistes issus de la diversité, au sein même des institutions culturelles.

Le MAADI, qui a ouvert ses portes le 15 juin 2022, réunit le travail de 25 artistes habituellement exclus des musées. Toute une avancée de la part de l’artiste engagé Stanley Février, qui souhaitait organiser nombre de pourparlers sur place, avec le soutien des commissaires impliquées : Laura Delfino/commissaire invitée et Iris Amizlev/conservatrice/Projets et engagement communautaires.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, l’entretien avec Stanley Février, diffusé sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3

Installation de Claudia Bernal à l’entrée du musée d’art actuel/Département des Invisibles au MBAM

Stanley Février, directeur du Musée d’art actuel/Département des invisibles au MBAM

ENTRETIEN AVEC L’ARTISTE ENGAGÉ STANLEY FÉVRIER:

ALBUM SOUVENIR : JUSQU’AU 21 AOÛT 2022 AU MUSÉE MCCORD : HOMMAGE AU SAVOIR FAIRE DES FEMMES INUITS !

En programmation du Magazine radio In situ du 9 avril 2022 et en rediffusion le 6 aoùt 2022, pour souligner la 32e édition du Festival Présence Autochtone, un entretien avec l’artiste mutidisciplinaire montréalaise NIAP, relativement à son exposition Piqutiapiit, signifiant chose précieuse en inuktitut, en cours au Musée McCord jusqu’au 21 août 2022. NIAP est originaire de Kuujjuaq.

Une exposition spéciale qui a été réalisée dans le cadre du programme de résidence du Musée McCord, en collaboration avec le Conseil des Arts de Montréal et qui célèbre le savoir faire des femmes inuits, ainsi que le talent artistique des inuits. L’artiste est inspirée par les ornementations perlées des devants des vêtements féminins (savviqutik) et propose une interprétation contemporaine de cet objet traditionnel.

Vous pouvez écouter plus bas l’entretien avec l’artiste NIAP diffusé sur les ondes de Radio Centre-Ville. Elle nous présente son expérience de résidence, l’exposition proposée au public et brièvement son parcours artistique.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Expo Piqutiapiit au Musée McCord jusqu’au 21 août 2022.

Vêtement savviqutik en vitrine qui a inspiré l’artiste NIAP.

Photo à gauche de femmes portant le savviqutik, au centre, l’artiste et a droite, l’oeuvre réalisée par l’artiste, dans le cadre de sa résidence et décrite dans l’entretien.

ENTREVUE AVEC L’ARTISTE NIAP DIFFUSÉE SUR LES ONDES DE RADIO CENTRE-VILLE 102,3 :

JUSQU’AU 11 SEPTEMBRE 2022 : HOMMAGE RENDU À L’ÉCOSYSTÈME, CELUI DES PLANTES, DANS LE CADRE DE L’ÉDITION 2022 DE L’ÉVÉNEMENT ORANGE !

La septième édition de l’événement communautaire et artistique de la triennale Orange, titré cette année Cultiver l’humilité est en cours jusqu’au 11 septembre 2022 et se déploie principalement en région agricole reconnue, celle de Saint-Hyacinthe, dans deux lieux de diffusion, au Centre d’exposition Expression et au magnifique jardin Daniel A. Séguin. À ces lieux physiques s’ajoutent, le Musée des Abénakis à Odanak et du 8 au 10 juillet 2022, un microfestival a été organisé à Vrille Actuel à Rivière-Ouelle, à Saint-Germain-de-Kamouraska et La Pocatière.

Cette année, l’événement Orange s’intéresse particulièrement à l’univers des plantes, dans leur force de résistance et leur interdépendance avec les autres êtres observées, en jetant un regard passé et actuel, considérant notamment l’héritage colonial et en posant la question centrale : que voulons-nous apprendre des plantes, question qui nous invite à cultiver l’humilité. Cette réflexion s’est développée, à travers les oeuvres des 11 femmes artistes réunies, exposant tant dans les lieux de diffusion, qu’à l’extérieur, dans le jardin Daniel A. Séguin.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter plus bas, une entrevue avec le duo de commissaires Élise Anne LaPlante et Véronique Leblanc, qui a eu lieu à Radio Centre-Ville 102,3. L’entrevue débute par un échange sur le questionnement proposé au public, relativement aux différentes dimensions de l’univers des plantes considérés et l’impact encore présent des réalités coloniales. Le programme public voulant favoriser les rencontres, la partage des expertises et susciter des réflexions collectives autour de la vie végétale. Il est aussi question du processus de réalisation de l’événement.

Par la suite, l’échange se poursuit sur quelques-unes des femmes artistes qui exposent. L’entrevue ayant eu lieu juste avant le microfestival en région, la programmation de la fin de semaine est présentée, de même que la programmation ultérieure, ainsi que l’espace virtuel expérimental La Friche.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

EXPRESSION/Centre d’exposition de Saint-Hyacinthe : 495, avenue Saint Simon, Saint-Hyacinthe

JARDIN DANIEL A. SÉGUIN : 3230, rue Sicotte, Saint-Hyacinthe

MUSÉE DES ABÉNAKIS : 108, rue Waban-Aki, Odanak

L’installation spectaculaire de l’artiste Maude Arès à Expression, faisant partie de l’exposition Triennale Orange (Photo In situ).

Photographie des personnes représentatives de la Triennale Orange, prise lors du vernissage le dimanche 12 juin (les co-directeurs de l’événement Marcel Blouin et Véronique Grenier, entourant les co-commissaires interviewées par In situ, Élise-Anne Laplante à droite et Véronique Leblanc à gauche).

Entrevue avec le duo de commissaires Élise-Anne Laplante et Véronique Leblanc et diffusée le 9 juillet 2022 sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3:

ALBUM SOUVENIR/L’EXPOSITION SUR UN SUCCÈS PLANÉTAIRE, CELUI DE LA MARQUE PARACHUTE, FONDÉE À MONTRÉAL !

En programmation du Magazine radio In situ du 8 janvier 2022 et en rediffusion le 15 avril 2022, un compte rendu relatif à la fameuse marque Parachute, fondée à Montréal en 1977, par Nicole Pelly, créatrice de vêtements britanniques et Harry Parnass, architecte et urbaniste américain.

Une marque qui a fait fureur tant ici qu’à l’international, notamment à New York et à Tokyo et dont le succès foudroyant aura duré jusqu’en 1993, avec l’ouverture de 400 magasins, dans 15 pays. Le couple s’était rencontré au départ dans les ateliers de design de la chaîne de magasins Le Château à Montréal, qui a fermé boutique récemment pendant la période de pandémie.

Il était donc d’importance de consacrer une exposition spéciale à cette marque inspirée des jeunes de la contreculture, avant-gardiste à ses débuts et représentative de l’ambiance des années 80. Cette exposition titrée Parachute/Mode subversive des années 80 est présentée au Musée McCord jusqu’au 24 avril 2022.

À voir sur place, une soixantaine d’ensembles ( dont deux de la collection personnelle de Peter Gabriel ), 14 documents d’archives ( croquis, publicité, photos de mode, vêtements, entrevues exclusives, extraits vidéos ), le tout agrémenté de musique new wave.

Le parcours d’exposition propose d’abord une plongée dans l’inspiration du mouvement New Wave, aborde ensuite l’approche postmoderne du design, présente la photographie underground qui a crée des images promotionnelles percutantes de la marque Parachute, explore le rapport étroit entre la musique de l’époque et les réseaux de diffusion des vidéoclips et se termine, avec une salle qui recrée le concept urbain des boutiques Parachute, adopté par la communauté artistique et ses vedettes.

Vous pouvez écouter plus bas, le spécial consacré à cette exposition au Magazine radio diffusé sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3. Après deux captations en visite de presse, soit la présentation des sources d’inspiration du style Parachute par Alexis Walker, vous entendrez parler du succès de Parachute dans les magazines de l’époque par Nicole Pelly, co-fondatrice de la marque Parachute et commissaire associée de l’exposition au Musée McCord. Suivra un entretien avec Alexis Walker, conservatrice adjointe, costumes, mode et textiles au Musée McCord et co-commissaire de cette exposition, autant réussie qu’enthousiasmante !

UNE FORTE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

L’exposition Parachute/Mode subversive des années 80, présentée au Musée McCord jusqu’au 24 avril 2022.

Une des images percutantes alliant mode et architecture qui ont contribué au succès de la marque Parachute, portée par plusieurs vedettes.

Le concept de boutique Parachute recrée au Musée McCord.

Compte rendu sur cette exposition transmis le 8 janvier 2022 au Magazine radio In situ, sur les ondes de Radio Centre-Ville 102,3, incluant un entretien avec Alexis Walker, conservatrice adjointe, costumes, mode et textiles au Musée McCord et co-commissaire de l’exposition Parachute/Mode subversive des années 80, présentée au Musée McCord :