1E PARTIE D’UN SPÉCIAL FRIDA KHALO AU MAGAZINE RADIO IN SITU ET À PARTIR DU 13 FÉVRIER 2020 AU MNBAQ: LE COUPLE FRIDA KHALO/DIEGO RIVERA FAIT L’OBJET D’UNE EXPOSITION SPÉCIALE !

En programmation du Magazine radio In situ du 22 janvier 2020 et pour souligner la rentrée culturelle hivernale, une entrevue avec André Gilbert, commissaire de l’exposition Frida Khalo, Diego Rivera et le Modernisme Mexicain qui débute le jeudi 13 février 2020 au Musée National des Beaux-Arts du Québec.

Cette entrevue fait partie d’un spécial Frida Khalo, artiste en vedette cet hiver, avec la sortie d’un film d’art à Montréal (voir article sur le blog faisant un retour sur ce documentaire) et avec une exposition sur le couple mythique Frida Khalo et Diego Rivera, ainsi que sur leur entourage artistique.

Une deuxième exposition au MNBAQ cette saison, qui souhaite exposer des artistes engagés de d’autres cultures et mettre de l’avant l’ouverture à la différence, par le biais des arts.

L’entrevue nous informe sur la genèse de cette exposition en tournée mondiale et son adaptation par le MNBAQ,  en plus de nous présenter les éléments réunis, oeuvres et archives et de susciter une discussion sur le regain d’intérêt actuel pour ces deux artistes et icônes de l’histoire de l’art récente.

 

 

 

 

 

 

JUSQU’AU 9 MARS 2020 AU PLANETARIUM : UN HOMMAGE ARTISTIQUE À LA CONTRIBUTION SCIENTIFIQUE DES FEMMES !

L’émission Montréal Pluriel Le Retour du 10 avril 2019 a fait place à des extraits d’entretien avec l’artiste Bettina Forget, à l’occasion d’une nouvelle exposition de cette artiste et galeriste, titrée 30 femmes d’impact au Planétarium, prévue jusqu’au 9 février 2020. La version intégrale de l’entrevue a été diffusée au Magazine radio In situ du 23 avril 2019 et rediffusée le 12 février 2020, à l’occasion de la prolongation de l’exposition jusqu’au 9 mars 2020, pour souligner la fête des femmes du 8 mars.

Cette exposition a été organisée dans le cadre des événements qui ont souligné le 50e anniversaire de l’exploit des premiers hommes qui se sont posés sur la lune le 20 juillet 1969. À la direction de la seule galerie à Montréal (Visual Voice au Belgo) qui propose des expositions d’oeuvres alliant art et science, Bettina Forget a voulu identifier un aspect moins connu du grand public, la sous-représentation des femmes dans les sciences et technologies et par conséquent, dans l’espace.

Première exposition d’une série à venir, Bettina Forget s’est d’abord concentrée sur le satellite naturel de la terre : la lune. Sur les 1575 cratères lunaires, seulement 30 portent le nom d’une femme(1,9 %). Pour rendre hommage à  la contribution de ces femmes, Bettina Forget a dessiné ces cratères, accompagné d’un cartel qui présentent l’impact de ces femmes dans le domaine scientifique et les nombreux obstacles surmontés pour atteindre des objectifs de recherche.

Pour en savoir plus sur cette exposition pertinente et émouvante, voir l’album qui suit  et vous pouvez écouter l’entrevue avec Bettina Forget transmise à Radio Centre-Ville 102,3, en cliquant le lien plus bas.

 

L’artiste galeriste Bettina Forget, interviewée par le Magazine radio In situ et photographiée lors de la visite de presse le 8 avril 2019.

 

 

 

 

 

 

LES AVENTURIERS DE L’ART MODERNE : UNE SÉRIE DOCUMENTAIRE QUI SE DÉMARQUE !

Retour en équipe, dans le cadre du Magazine radio in situ du 29 janvier 2020,  sur le premier de six épisodes d’une série documentaire fascinante titrée Les Aventuriers de l’Art Moderne, diffusée sur la chaîne Planète + depuis le 1e février 2020.

Un retour dans le temps proposé, à une époque déterminante de l’histoire de l’art récente, celle des artistes et intellectuels de la première moitié du XXe siècle,  à travers des archives et techniques d’animation traditionnelle séduisantes.

Le premier volet, intitulé Bohème, couvre la période intense s’échelonnant de 1900 à 1906, dans le quartier mythique du Montmartre où évoluent entre autres, les Pablo Picasso, Guillaume Apollinaire et Max Jacob ayant marqué cette époque, qui a vu naître le fauvisme.

Pour en savoir plus sur l’appréciation de ce premier épisode, vous pouvez écouter plus pas le retour en équipe, avec la participation de Pierre Archambault, Sophie Pardo, Robert Locas et Chantal L’Heureux.

LES 4/6E ÉPISODES :

Bohème 1900-1906

La bande de Picasso 1906-1916

Paris capitale du monde 1916-1920

Les enchanteurs de Montparnasse 1920-1930

INFORMEZ-VOUS DE TOUTES LES DATES /HEURES DE REDIFFUSION DU 1E  ÉPISODE ET DES DATES/HEURES DES PREMIÈRES DIFFUSIONS DES CINQ AUTRES ÉPISODES, QUI SERONT INSCRITES DANS LA LISTE D’ÉVÉNEMENTS ARTS VISUELS IN SITU !

UNE FORTE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

 

 

 

 

 

RETOUR EN ÉQUIPE :

 

https://www.planetepluscanada.com/emission/PDEC23632S1E1/les-aventuriers-de-lart-moderne-boheme-1900-1906

2E PARTIE DU SPÉCIAL NOUVELLES GALERIES EN JANVIER 2020 : VISITE DE L’ESPACE PAOLI !

Dans le cadre d’un spécial nouvelles galeries en janvier 2020 et en  programmation du Magazine radio In situ et de l’émission Montréal Pluriel Le Retour du 15 janvier 2020, une rencontre avec l’artiste galeriste Maria Fernanda Paoli,  qui chérissait depuis longtemps le rêve d’offrir un nouvel espace d’exposition à son entourage artistique d’ici et d’Amérique Latine.

Son rêve s’est enfin réalisé, au moment où elle a trouvé un espace localisé en plein coeur du quartier Plateau Mont-Royal. Un lieu de diffusion spatieux et charmant, nommé Espace Paoli,  qui a l’avantage d’avoir pignon, de même que vitrine sur la réputée rue Rachel.

L’entrevue permet de prendre connaissance des objectifs de galeriste de Paoli qui gère un premier lieu de diffusion, ouvert récemment le 19 décembre dernier. Cette dernière nous présente de plus les artistes qu’elle représente actuellement et les oeuvres de l’exposition inaugurale, dont ses propres tableaux exposés sur un des murs de la galerie.

Pour en savoir plus, voir l’album photos et vous pouvez écouter plus bas l’entrevue intégrale transmise au Magazine radio In situ à Radio Centre-Ville 102,3. Des extraits d’entrevue ont aussi été  diffusées à l’émission Montréal Pluriel Le Retour, animée par Neal Armand.

La galerie est localisée au 807 Rachel est à Montréal.

 

ALBUM SOUVENIR/JUSQU’AU 26 JANVIER 2O2O À LA MAISON DE LA CULTURE CLAUDE LÉVEILLÉ : UNE PREMIÈRE EXPOSITION RÉTROSPECTIVE DES OEUVRES DE LUCE MEUNIER !

Multipliant les expériences picturales de longue date, l’artiste Luce Meunier propose une exposition rétrospective de 15 ans de pratique, dont l’esthétique des séries d’oeuvres capture l’oeil du regardeur, de même que les couleurs explorées.

À voir sur place les expérimentations de cette artiste fascinée par le médium de la peinture et par les réactions de la matière, soumise à un environnement et un support donné. Inspirée par l’approche de l’abstraction géométrique et plasticienne et guidée  par une approche formelle, l’exposition nous entraîne dans une déclinaison de réalisations, qui nous donne un aperçu du processus technique  rigoureux, mené  par l’artiste dans son atelier et laboratoire. Au coeur de sa pratique, l’étude intense et persévérante des conditions de surgissement des images.

L’artiste explore aussi d’autres outils que ceux traditionnellement associés à la peinture et ajoute à cette dernière, de multiples procédés, tels que la gravure, le pliage, le  collage et l’empreinte.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

La Maison de la culture Claude Léveillé est située au 911 Jean-Talon est. L’artiste est représentée par la nouvelle Galerie Bradley-Ertaskiran.

2E PARTIE D’UN SPÉCIAL FRIDA KHALO AU MAGAZINE RADIO IN SITU : UN NOUVEAU FILM D’ART À L’AFFICHE, QUI S’INSCRIT DANS LE MOUVEMENT FÉMINISTE ACTUEL!

En programmation du Magazine radio In situ du 22 janvier 2020 et à l’occasion d’un spécial Frida Khalo, incluant deux sujets : un retour en équipe sur le nouveau film d’art titré FRIDA/Viva La Vida, présenté par Cineplex Events et à l’affiche dans deux cinémas à Montréal,  au Quartier Latin et au Quartier Cavendish.

Un film d’art du cinéaste Giovanni Troilo qui présente les étapes importantes de la vie de l’artiste, à travers des entrevues avec des spécialistes, des extraits de lettres, journaux, confessions et des commentaires sur des oeuvres phares. À ceci, s’ajoute  la participation de l’intense vedette italienne Asia Argenton (actrice, réalisatrice, scénariste, mannequin, DJ), ainsi que deux jeunes femmes, représentatives de la dualité de Frida Khalo.

Le film est d’ailleurs axé sur cette dualité qui caractérise Frida Khalo  :  la révolutionnaire en elle, artiste pionnière, libre et féministe, devant composer avec la victime, vulnérable et aux prises avec des souffrances physiques, qu’elle doit subir depuis un grave accident subi à 18 ans.  Frida commencera à peindre sa réalité de femme durant sa longue convalescence. Cet angle en fait un film, qui se greffe au mouvement féministe actuel.

Rappelons que Frida Khalo est réputée pour son style naif s’inspirant de la peinture ex-voto et pour sa série d’auto-portraits visant à réinventer le moi. Elle était de plus l’épouse de l’artiste vedette en son temps Diego Rivera.  Elle a réalisé 150 toiles qui intègre un éventail de symboles visuels et différentes influences, autant du Mexique traditionnel, de d’autres cultures, que des courants artistiques outre-mer qui l’ont influencée. Elle était de plus admirée par les surréalistes.

Pour en savoir plus, vous pouvez écouter le panel sur le film, avec le participation de Pierre Archambault et Robert Locas, diffusé à Radio Centre-Ville 102,3.

Prochaines représentations du film :

-Dimanche 26 janvier à 18h55 au Quartier Latin et 19h au Quartier Cavendish

-Mardi 28 janvier 12h55 au Quartier Latin.

UN FILM RECOMMANDÉ PAR IN SITU !

 

 

Frida Kahlo
âgée de 25 ans *gelatin silver print
*Oct. 16 / 1932

 

 

 

 

 

 

ALBUM SOUVENIR/JUSQU’AU 19 JANVIER 2020 : EN VEDETTE AU CCA, GORDON MATTA CLARK !

L’édition du Magazine radio In  situ du 12 juin 2019 a fait place à la toute nouvelle exposition au Centre d’Architecture Canadien, présentée dans le cadre de l’événement annuel Sortis du cadre et consacrée au réputé Gordon Matta Clark, décédé prématurément à 35 ans, dont la pensée radicale dans le domaine de l’architecture est passée à l’histoire et qui a été l’objet de deux expositions majeures l’an dernier au Bronx Museum aux Etats-Unis et au Musée de Jeu de Paume à Paris. C’est dire que le besoin de revisiter l’œuvre de Gordon Matta-Clark est observé présentement.
Cette exposition propose de découvrir ou redécouvrir, en trois volets jusqu’au 17 mai 2020, l’œuvre de cet artiste conceptuel formé en architecture. Le commissaire Yann Châtaigné, aussi écrivain et professeur à la Haute école d’art et de design à Genève(HEAD) nous  a présenté le premier des trois volets et nous a donné un aperçu de l’exposition dans son ensemble (voir article du 6 septembre 2019).
Dans le cadre du deuxième volet qui a débuté au CCA le 26 septembre 2019 et titré Chantier et premiers montages : Gordon Matta-Clark revu par Hila Peleg, nous découvrons la production de films (terminés et inachevés), photographies, écrits et correspondance, sélectionnés dans la collection du CCA.
Pour en savoir plus, voir l’album photos qui suit et vous pouvez écouter plus bas l’entrevue avec madame Louise Désy, réalisée lors de la visite de presse relative au deuxième volet et diffusée à Radio Centre-Ville 102,3. Cet article est transmis à l’approche du troisième volet de cette exposition.
UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Entrevue avec madame Louise Désy du Centre Canadien d’Architecture :

 

JUSQU’AU 19 JANVIER 2020 À LA GALERIE STEWART HALL: PLACE À L’UNIVERS VÉGÉTAL !

En programmation du Magazine radio In situ du 15 janvier 2020, une entrevue avec Marie Perrault, commissaire d’une exposition collective d’intérêt, qui explore le règne végétal et titrée Que disent les plantes, en cours à la Galerie Stewart Hall jusqu’au 19 janvier 2020. Cette exposition rassemble sept artistes québécois et canadiens inspirés par  différents aspects de l’univers végétal, très étroitement lié à l’activité humaine.

La commissaire a réuni autant des artistes qui puisent leur inspiration dans l’histoire de l’art,  en visitant les thèmes envoûtants de la vanité et de la nature morte(Chromogenic Curmudgeons, Amélie Proulx); que des artistes qui s’inscrivent dans l’activité humaine actuelle, telle que Marie-Ève Martel, s’intéressant aux rapports entre le monde végétal et la bâti humain.

Trois autres artistes, quant à elles, proposent une démarche stimulante, qui emprunte aux images et méthodes de la botanique (Joscelyn Gardner, Laura St.Pierre et  Catherine Lescarbeau).  D’autre part, Emilie Payeur propose une oeuvre de technologie numérique, qui émane d’une expérience personnelle.

Pour en savoir plus, sur la genèse de cette exposition pertinente, dans le contexte des préoccupations environnementales grandissantes, sur l’approche de la commissaire, la démarche des artistes réunis et pour avoir un aperçu des différentes oeuvres exposées, vous pouvez écouter plus bas l’entrevue diffusée à Radio Centre-ville 102,3, accompagnée d’un album photos.

UNE RECOMMANDATION DU MAGAZINE RADIO IN SITU !

Photo de Marie Perrault prise dans le passé, alors commissaire invitée pour la réalisation du premier volet estival du Festival Art Souterrain en 2017 et interviewée par le Magazine In situ. Elle était accompagnée de Frédéric Loury à la direction de cet événement hivernal annuel. À noter que, Marie Perrault fera partie de la prochaine édition 2020 du Festival Art Souterrain.

JUSQU’AU 19 JANVIER 2020 AU CENTRE PHI : UNE EXPÉRIENCE DE RÉALITÉ VIRTUELLE MAXIMISÉE !

Dans le cadre du Magazine radio In situ et de l’émission Montréal Pluriel Le Retour du 8 janvier 2020,  notre chroniqueur Pierre Archambault nous recommande une exposition de réalité virtuelle, en cours au Centre Phi jusqu’au 19 janvier 2020.

Le titre évocateur Cadavre Exquis fait référence au jeu collectif et artistique fascinant, crée par les surréalistes, pour stimuler l’expression des forces de l’inconscient et l’exposition réunit deux femmes artistes vedettes, la grande Marina Abramovic qui a marqué la discipline de la performance et l’artiste multidisciplinaire réputée Laurie Anderson.

Une exposition qui fait appel au corps pour maximiser l’expérience de réalité virtuelle ! UNE EXPOSITION RECOMMANDÉE !

Pour en savoir, voir l’album photos qui suit et vous pouvez écouter le compte rendu qui suit, diffusé à Radio Centre-Ville 102,3.

 

 

 

SPÉCIAL NOUVELLES GALERIES AU MAGAZINE RADIO IN SITU EN JANVIER 2020 : PREMIÈRE ENTREVUE AVEC LA GALERIE ROBERTSON-ARÈS !

Dans le cadre d’un spécial sur des nouvelles galeries en début janvier 2020, le Magazine radio In situ fait d’abord place le mercredi 8 janvier à une entrevue avec le duo de fondateurs Emily Robertson et François Arès, à  la direction de la toute nouvelle Galerie d’art contemporain Robertson Arès, qui a pignon sur la rue Sherbrooke, dans le mythique quartier Mille Carré Doré. Des extraits d’entrevue ont aussi été diffusés, dans le cadre d’un autre spécial sur des nouvelles galeries à l’émission Montréal Pluriel Le Retour du 15 janvier 2020.

L’exposition inaugurale du 20 septembre 2019 a donné un bon aperçu du mandat que s’est donné le duo de galeristes expérimentés et du profil d’artiste recherché, tant à l’échelle locale, nationale qu’internationale.

L’entrevue permet de découvrir l’histoire de cette jeune galerie, l’approche plutôt audacieuse qui a orienté le duo de fondateurs dans leur choix d’artistes et leurs oeuvres,  l’expérience des deux galeristes qui leur a permis de rapidement mettre sur pied ce nouveau joueur dans le milieu arts visuels et leurs projets à venir. Enfin, les deux fondateurs nous commentent quelques-unes des oeuvres de la vingtaine artistes représentés par la galerie et exposées présentement dans cet agréable et spacieux lieu de diffusion.

Pour en savoir plus, voir l’album photos qui suit et vous pouvez écouter plus bas l’entrevue diffusée à Radio Centre-Ville 102,3.

 

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